Название: Early Italian painting
Серия: Art of century collection
Авторы книги: J.A. Crowe, G.B. Cavalcaselle, A. Jameson
Издательство: Parkstone
Год выпуска: 2012
Формат: True PDF
Страниц: 200
Язык: английский
Размер: 78,7 Mb

Являясь связующим звеном между величием греко-византийской традиции и современностью, книга Early Italian Painting обращается к первому важному эстетическому движению, которое позже приведет к эпохе Возрождения - к итальянским примитивам. Пробуя новые средства и техники, эти революционные художники больше не рисовали фрески на стенах, а создали первые компактные картины на деревянных панелях. Образы и фигуры были нарисованы так, чтобы шокировать зрителя, чтобы подчеркнуть божественность изображаемого персонажа. Яркий позолоченный фон использовался, чтобы подчеркнуть благочестие объекта. Элегантность линий и цвета были объединены, чтобы усилить определенный символический образ. В конечном итоге ранние итальянские художники хотели сделать невидимое видимым. В этой великолепной книге авторы подчеркивают важность соперничества между сиенской и флорентийской школами для развития искусства. Читатель в ходе знакомства с этими забытыми шедеврами обнаружит, как священное начало принимать более человеческий облик, открывая дискретную, но определенную дверь с помощью антропоморфизма - техники, которая будет цениться в эпоху Возрождения.

Oscillating between the majesty of the Greco-Byzantine tradition and the modernity, Early Italian Painting addresses the first important aesthetic movement that would lead to the Renaissance, the Italian Primitives. Trying new mediums and techniques, these revolutionary artists no longer painted frescoes on walls, but created the first mobile paintings on wooden panels. The visages of the figures were painted to shock the spectator in order to emphasise the divinity of the character being represented. The bright gold leafed backgrounds were used to highlight the godliness of the subject. The elegance of both line and colour were combined to reinforce specific symbolic choices. Ultimately the Early Italian artists wished to make the invisible – visible. In this magnificent book, the authors emphasise the importance that the rivalry between the Sienese and Florentine schools played in the evolution of art history. The reader, in the course of these forgotten masterworks, will discover how the sacred began to take a more human form, opening a discrete but definitive door through the use of anthropomorphism, a technique that would be cherished by the Renaissance.